Le Nu blond couché appartient à la période mâture de Gromaire, lorsque son langage plastique, déjà solidement établi, se charge d’une gravité nouvelle liée au contexte de la guerre.

Le corps féminin, allongé, n’est pas traité comme un motif sensuel mais comme une « forme architecturée », presque sculptée, dont les volumes se déploient en masses compactes.

La blondeur évoquée dans le titre n’est pas un détail anecdotique : elle sert de contrepoint lumineux à une palette dominée par les bruns, les ocres et les rouges.

La figure fragmentée, témoigne de la manière dont Gromaire absorbe les apports du cubisme sans jamais sacrifier la présence humaine. Ici, le corps semble « pris dans une trame de forces. Les contours sont fermes, les transitions abruptes, les volumes presque minéraux.

Cette monumentalité silencieuse, typique de l’artiste, éloigne le nu de toute idéalisation académique : il devient une forme essentielle et stable.

En 1943, alors que la guerre fait rage, Gromaire poursuit son exploration d’un humanisme robuste, où la figure féminine devient un symbole de permanence et de dignité.

Nu blond couché s’inscrit ainsi dans cette rare série de nus de l’artiste où monumentalité, sobriété chromatique et construction rigoureuse expriment la « force tranquille » de l’Art de Gromaire.